Medwinds

Ayer por la tarde cogimos las dos caracolas que la abuela nos había dejado en la terraza, y jugamos a atrapar el océano en nuestros oídos. Pero como no cabía, decidimos coger las aletas y mejor bajar a bucear por él.

Aquí, el mar casi siempre es suave y dulce, y las olas por la noche suenan como una nana de verano envuelta en sábanas de sol. Pero cuando se levanta viento de levante y el mar se enfada, su espuma blanca se remueve, haciendo bailar al fondo azul petróleo de pececillos de cristal. 

La vida en flúor

Si el prefijo -re indica intesificación, ¿por qué la palabra "resentimiento" da tanto miedo?

Porque en teoría, el resentimiento debería ser la bomba. En lugar de mariposas, uno tendría pavos reales revoloteando por el estómago, y el eterno sabor de un pastel bordeando la comisura de los labios.Por desgracia, el prefijo -re también indica "oposión o resistencia", y de ahí el significado de "resentimiento". Vaya con la rae, qué cenizo el diccionario. 

Ayer compartí un seminario con un grupo de estudiantes guatemaltecos de arquitectura y diseño en Fcom. Todo les parecía relindo. En el descanso, una morena de tez amapola enamorada de Woody Allen, Picasso y Gaudí, me comentó que le parecía que el progreso en su país llegaba con demora, y que en Europa  íbamos como por delante.

Casi al final de la sesión hablamos de la diferencia entre modas (pasajeras) y tendencias (más profundas). Y así, sin quererlo, me salió el ejemplo del flúor. Porque este verano la vida según la moda la vamos a ver de color flúor.  Unos y otros se aliaron para decir bye bye al luto del negro, y esto es un festival del color. Moda: cosas que pasan.

Nos íbamos ya. La despedida vino acompañada de un sincero hasta pronto en Guate, y salí al campus. Todo el grupo estaba haciéndose una foto, y allí me colé. Luego, cuando ya me iba, dos chicas se me acercaron, y con un poco de timidez me dijeron: "Tome, es para Usted. ¿... Se lleva el flúor, no?".

Era una pulsera típica de Guatemala, hecha a mano con colores intensos, muy flúor. Mientras me hacían un lazo en la muñeca, pensé en el progreso emocional. ¿Y ese dónde se enseña? Yo quiero romper el pensamiento y vivir una vida resentida.

Be watter, my friend

 *

Los "Encuentros en la esfera interior" de los que hablamos en Coolnalism en Abril-aguas-mil del año pasado siguen dejándonos ricas migas por el camino.

Por aquel entonces, nuestra mirada se detenía en Apartamento Magazine, The Selby y el alemán "Freunde von Freunden". Las tres,  iniciativas del ámbito creativo que tienen en común la observación de la cotidianeidad, haciendo accesible para el gran público la vida privada de determinadas personas.

Hace un par de semanas, Refinery 29 publicaba una lista de "blogs para no perderse". Y allí estaban ellos, "The Coveteur", presentando su proyecto al hilo de una frase de Dries Van Noten: "It's more interesting to have just a picture of a small detail - then you can dream all the rest around it. Because when you see the whole thing, what is there to imagine?" .

Erin Kleinberg y Stephanie Mark hablan de "una nueva forma de observar el proceso creativo que influye en las personas que marcan tendencia". Y lo hacen mostrándonos el armario y cada uno de los detalles -pieza a pieza- de esas personas consideradas "influyentes". "La web se centra en estilo y nuevas fórmulas de personalización, (...) describiendo el significado que cada objeto juega en sus vidas". El fotógrafo Jake Rosenberg se encarga del resto.

Reflexionando sobre ello -y disfrutando cantidad perdiéndome por los armarios de Karla Martinez, Mary Kate Steinmiller o John Gerhardt- me pareció encontrar un hilo conductor en la observación del estilo, que crece de la mano de la intimidad. Y aunque el escenario se vuelve cada vez más privado, sus protagonistas son siempre los mismos: personas.

El proceso lleva de la calle al armario, pasando por la casa. El viaje comienza con The Sartorialist, ese buscador de tesoros de estilo que recorre las calles en busca de inspiración. Continúa en la casa, el hogar de personajes del ámbito creativo que The Selby pone a nuestro alcance una y otra vez, y culmina en el armario, ese santuario que ahora The Coveteur abre para nosotros.

La línea que separa la esfera pública de la privada resulta cada vez más líquida, y con ella, surge también  una comunicación cada vez más personalista y conciliadora, que no busca imponer, sino sugerir, invitar y seducir. Es la última fórmula para, además de producir tendencias estéticas, poderlas contagiar.

*En la imagen, el simpático armario de Mona Sharf.

5 cosas que toda marca (personal) puede aprender de Scott Schuman, The Sartorialist

"No sé lo que soy ni me interesa definirme. A mí lo único que me importa es comunicar". Cristian Zuzunaga. 

¿Cuántos blogs de Street style existen? Cientos. ¿Cuántos dirías que tienen algo especial? Muchos de ellos. ¿Qué tiene entonces The Sartorialist que no tengan los demás?  Pues tiene "eso" que transforma a una marca en algo irresistible. Ah. Y un libro publicado. Y ahora también este documental. Y otro vídeo, -más personal-, filmado por su pareja, la ilustradora y también bloguera de moda Garance Doré. Y una agenda repleta de eventos comerciales, ingresos al margen de un blog que le ha servido de plataforma, -a tenor de su evolución, yo diría más bien que de lanzadera espacial-, para convertirle en una marca relevante. 

5 COSAS QUE TODA MARCA (PERSONAL) PUEDE APRENDER DE SCOTT SCHUMAN, THE SARTORIALIST 

1. LA NECESIDAD DE ARTICULAR UN RELATO DE MARCA MISTERIOSO, ATRACTIVO Y SEDUCTOR: Los relatos de marca como el de Scott Schuman juegan con la construcción de un personaje, y ofrecen contratos de identidad que susurran al oído: "Si quieres, puedes parecerte a esto". En su visita a España en 2009, su relato de marca ya fue protagonista de un análisis en este blog, dibujando un universo articulado en torno a estos parámetros: Honestidad-Integridad-Rebeldía-Inmediatez-Diálogo-Nomadismo-Romanticismo-Estilo-Inspiración. 

2. EL PODER DEL CONTENIDO: Si tu blog tiene un tráfico medio de 3 millones de visitas al mes, y cada post que publicas recibe cientos de comentarios, en principio sólo tienes motivos para alegrarte. Pero si eres de los que miran más allá, consciente de que la misma plataforma que te elevó a las alturas de la Red puede emigrar mañana al siguiente "next big thing", entonces haces lo que está haciendo Scott: generar contenido relevante, que transforme tu marca en algo más que una moda pasajera: un referente del sector. En su caso, resulta especialmente hábil su capacidad para transformar su talento personal en productos culturales -su libro publicado por Penguin en 2009 es un gran ejemplo de ello-, eventos y presentaciones de índole comercial. 

3. LA FALTA DE PREPARACIÓN NUNCA ES UNA EXCUSA PARA INTENTARLO: No es el primero que lo afirma: "Cuando empecé, la falta de conocimiento al final resultó ser una ventaja". Lo cuenta muy bien en este documental, al afirmar que lo único que él deseaba era "Capturar una imagen bella de la forma más simple posible". ¿Acaso tiene su blog una cabecera de gran diseño? No, es una plantilla de Blogger. Cuando tengo la suerte de hablar con gente que ha llegado lejos, -escribo este post desde Florencia, la ciudad que me presentó a Felice Limosani y la historia de su talento- compruebo que en todos los casos, la visión siempre supera a la preparación. Es el deseo de hacer algo, no un título que lo pruebe, el que les pone en marcha y les lleva a superar  los obstáculos que encuentran por el camino.  Seth Godin lo explica muy bien en un post que habla sobre "El mito de la preparación", cuando afirma que en muchas ocasiones, nuestro deseo de seguir preparándonos en realidad es una excusa para no intentarlo: "Comienza, comienza, comienza y luego mejora". 

4. PACIENCIA, Y ACTITUD PROACTIVA: "The way I Do It it's just the way I Do It". La excelencia es otra de las cualidades que desprenden este tipo de perfiles. Cumplir no les basta. Tachar el punto 03 de la lista y pensar que han hecho los deberes no les sirve de nada si no han encontrado lo que buscaban por el camino. Lo suyo es pasión por un trabajo. Sienten una atracción irresistible por una visión, y "se dejan seducir por ella cada día". Ésa es su diferencia: cumplir un sueño, hacer realidad su proyecto profesional (y personal) les dota de un carisma que resulta irresistible. Cuando Schuman sale a fotografiar la calle, va en busca de un sueño: un sueño de estilo y color, un sueño de actitud. Su cámara dispara, una y otra vez. Y de pronto,quizás pasadas unas horas y unas cuantas manzanas, Schuman lo sabe: la ha encontrado, ahí la tiene, la imagen del día. ¿... Te suena? 

5. ¿CREES DE VERDAD EN EL MUNDO EN QUE VIVIMOS?  "Really, the whole world is open to you now", afirma Schuman. "Keep your eyes open and react to What you see". Si alguien nos hubiera contado su profesión hace 10 años, habríamos puesto cara de póker: ¿Cómo? ¿Un tipo que vive de ir por el mundo fotografiando la calle? ¿... Perdona? Me gusta mucho pensar que todo el mundo es bueno en algo. Que el talento, vivido con convencimiento, constancia y pasión, puede hacer realidad los sueños de las personas, porque hoy más que nunca, las oportunidades de colaborar se multiplican gracias a Internet y las Redes Sociales. Por eso, esta pregunta me la he planteado más de una vez durante el último año: ¿Somos fruto de las circunstancias, o son las circunstancias fruto de nuestra actitud? ♥

¿... Adivinas lo que hay dentro?

....

!!

o.... !!!

!!!!!!  ♥ 

Han Kjobenhavn- Timeless. Copenhague (Dinamarca). 

El salto a la FAME se escribe con "E"...

El pensamiento transversal se hace cada día más presente en nuestras vidas, y las marcas lo saben: sinergia es la llave que abre la puerta al mundo que llega, que ya está aquí.

El último descubrimiento ha sido el de Ralph Lauren y su FAME, en el Vogue Francés: "Pienso que, en moda, todo está hecho, ya no inventamos nada nuevo, así que el talento está en saber modernizar, en contemporaneizar". Y lo define con una palabra que dice así... 

DO YOU FAME?  EJEMPLOS DE MODA "SINERGÉTICA"- F.A.M.E: FASHION, ART, MUSIC ... Y ENTERTAINMENT. 


Moda con la F de "Fashion"
FFixxed es una marca Made in China con dos años de vida que ofrece diseños unisex. Kain Picken y Fiona Lau juegan con el pensamiento transversal a la hora de plantear su línea de moda: "Los espacios antes definidos para la vida o el trabajo, ahora se han destintegrado. FFixxed responde a esa realidad, produciendo prendas que nos acompañan en nuestra vida cotidiana, en casa/la oficina/el apartamento/estudio o donde sea. Rellenando ese espacio que queda entre los diferentes ámbitos, se generan nuevas e inesperadas formas de básicos para todos los días (...) que trascienden y estimulan una amplia variedad de situaciones domésticas y sociales".

Moda con la "A" de Art 
El artista chino Li Xiaofeng ha sido el encargado de crear esta maravilla para Lacoste. 317 piezas y tres meses de trabajo para dar vida a un polo de porcelana inspirado en la tradición de la monarquía Ming. La pieza juega con la tradición colorista:  el azul, blanco y rojo (color de la suerte), junto a figuras tradicionales que se presentan invertidas, -señal de suerte en la tradición Ming-. Lacoste editará una versión comercial de la pieza... en tejido, claro.

Moda con la M de "Music" 
Nike lo ha vuelto a hacer. Es que ellos...  just Do it! "More than a run" es su última iniciativa,  que se alía con la música para dar rienda suelta a los corredores de una carrera  El próximo 17 de noviembre en Can Batlló, Love of Lesbian estará en la meta de More than a Run "para dedicar un concierto en exclusiva a todos los que corren. ¿Por qué? Porque ellos también han corrido a lo largo de su vida y sus canciones no hubieran sido las mismas si no lo hubieran hecho" + info: morethanarun@nikeinfo.info.

 

Moda con la E de Entertainment: 

Ralph Lauren celebra sus 10 años de aniversario con este video en 4D, tecnología al servicio de la marca. Así que, con él y su concepto de FAME, empezamos una semana más... ¡buen lunes! 

5 cosas que toda marca puede aprender de H&M y sus colecciones cápsula

"Puede ser algo o alguien: un músico, un icono, un atleta, un famoso... Como no tiene sentido decirle al consumidor: por favor, compra mis productos", se opta por crear una relación con un tercer elemento que toma prestados valores de otros universos". Chasing cool, the book.

H&M Y SUS COLECCIONES CÁPSULA. CINCO COSAS QUE APRENDÍ INVESTIGANDO SOBRE ELLA. 

1. Toda marca tiene una (bonita) historia que contar:  H&M son las siglas de una marca sueca creada en 1947, cuya historia surgió de la unión de dos marcas: "Hennes" ("Ella") y Mauritz, unos grandes almacenes de artículos deportivos, adquiridos por Erling Persson, fundador de la marca. En la actualidad, H&M  vende ropa y cosmética en más de 37 países y cuenta con una plantilla de 76.000 trabajores y un equipo de diseño ubicado en las oficinas centrales, en Estocolmo.

2. H&M ha comprendido muy bien el fenómeno de la moda democrática: El ADN de H&M se centra en tres valores: diseño imaginativo, una logística eficiente y la mejor oferta de calidad posible. Lo explica muy bien Jorgen Andersson, director de márketing de H&M en un libro imprescindible: Marcas de Moda, de Mark Tungate:

"Hemos crecido en un gobierno social-demócrata y desde que éramos jóvenes nos han enseñado que todo el mundo debe tener las mismas oportunidades a la hora de elegir. No se trata solamente de un concepto empresarial, es un concepto político. Ikea surgió de la teoría que no es necesario ser rico para apreciar el buen diseño. Nosotros tenemos el mismo planteamiento en moda. Puedes vestirte de Gucci de los pies a la cabeza si te place, lo cual demuestra que eres rico, pero no que tengas buen gusto; Resulta más imaginativo ponerse un Gucci con un H&M. Por eso, los lectores de Vogue se encuentran entre nuestra clientela más fiel". *

3. El poder de las sinergias:  H&M ha sabido convertir el fenómeno de moda democrática en una oportunidad de negocio, donde -¡muy importante!- las dos partes salen ganando. Mark Tungate, de nuevo, lo relata muy bien al describir la relación entre la Alta Costura y la Gran distribución como el paso del flirteo a la relación formal: "Si a los consumidores que forman el mercado masivo les atrae el rejuvenecido sector del lujo hasta el punto de ahorrar para adquirir ocasionalmente un artículo caro, y si a los consumidores de gama alta les encanta buscar trapitos en tiendas baratas, entonces ¿por qué no formalizar la relación?"*

4. H&M y el concepto de la Play-Fashion: Somos artífices de nuestro propio look. "Ya no es suficiente con parecer modernos, también queremos parecer inteligentes", afirma Jean Jacques Picart. El concepto de la Play-Fashion surgió dándole vueltas al concepto de las Playlists del I-pod; listas únicas, que son resultado de la capacidad del usuario de combinar canciones de modo personal. Hacerlo es divertido, es creativo, y convierte nuestra música en un diseño único. Trasladado al mundo de la moda, ocurre algo parecido con el "look": No es lo que compro, es cómo lo combino. 

5. La necesidad del relato en las marcas modernas: Las marcas venden más que producto. En el caso de H&M, son historias que van más allá de las palabras, y se articulan en la presentación (exclusiva) de las colecciones cápsula, las colas antes de la inauguración, el punto de venta (no todas las tiendas acogen este tipo de colecciones exclusivas). Sus colecciones cápsula venden emoción, experiencia, happening, colas interminables... Venden sueños, ese sueño tan aspiracional, propio de las marcas de lujo: "Me imagino que ahora poseo una pieza de coleccionista"* escribió un joven de nombre Fabrize en Paris, después de adquirir prendas de la colección cápsula de Karl Lagerfeld.

El tercer elemento, tan bien definido en Chasing Cool, es ese que marcas toman prestado para contagiar a la marca de valores que desea integrar en su relato. Las colecciones cápsula de H&M comenzaron en 2004, y analizando las campañas de cada año, me pareció ver estos símiles:

Noviembre 2004- H&M y Karl Lagerfeld: El buen gusto vs Lo cheap. 

Noviembre 2005- H&M y Stella McCartney: La moda democrática. 

Noviembre 2006- H&M y V&R: Lo lúdico. El juego de los opuestos. 

Noviembre 2007- H&M y Roberto Cavalli: El glamour. 

Noviembre 2008- H&M y Commes des Garçons: La moda intelectual. 

Noviembre 2009- H&M y Jimmy Choo: El lujo artesanal. El importante papel de los accesorios. 

Noviembre 2010- H&M y Lanvin: ¿cuál dirías que es el concepto que hay detrás? Esta es la campaña... 

Pensar en H&M es acordarse de Frank Miller y aquélla frase que encontré en un domingo con prensa: "El estilo no se busca. Refleja lo que uno es".

¡Qué pases un buen finde! y... si te apuntas a probar: ¿cuál dirías que es el concepto que hay detrás de Lanvin for H&M?

*Mark Tungate: "Marcas de moda". Editorial Gustavo Gili, Barcelona 2008.
La colección cápsula de Lanvin for H&M estará disponible en 200 tiendas a partir del próximo 20.11 (Usa y Canada) y el 23.11. (Resto del mundo). Puedes ver una selección de prendas aquí. 

Trend Report #1: Ecoalf y la tendencia Eco-friendly

El 05 de Junio de 2009, Yann Arthus-Bertrand regalaba al mundo un documental llamadoHOME. De descarga gratuita, la película se publicó simultáneamente en 50 países, y estaba compuesta por vistas aéreas de diversos lugares alrededor del mundo. El documental, que contaba con el apoyo de uno de los grupos de moda más importantes del sector, el fránces PPR, era un llamamiento al uso sostenible de los recursos del planeta, y su comienzo decía así:

"Escúchame por favor. Eres como yo, un Homo Sapiens, un hombre sabio. Desde hace cuatro billones de años, la Vida habita el Universo. Nuestra especie lo hace sólo desde hace 200.000... y todavía no ha conseguido dar con el equilibrio necesario, esencial para el planeta. Escucha atentamente esta extraordinaria historia, que es la tuya, y sé tú mismo quien decida qué quieres hacer con ella".

Dos años antes (o más), Javier Goyeneche, fundador de Fun & Basics, ya había decidido qué quería hacer: Lanzar una nueva marca de productos 100% reciclados y reciclables: "Las empresas pretenden dar respuestas a los cambios que se producen en la sociedad. Cambios rápidos, a veces frenéticos. Yo aspiro a más. Quiero incluir las emociones en la ecuación de lo racional. Quiero traer el futuro al presente, pero sin comprometer nuestro porvenir, el de todos. Compartir un modo de entender la vida, y que Ecoalf, una vez realizado, cuente una historia sencilla".

Javier Goyeneche, CEO de Ecoalf

ECOALF, HISTORIA DE UNA MARCA 100% RECICLADA (Y RECICLABLE), QUE ADEMÁS ES MUY BONITA.

La historia de Ecoalf se parece un poco al Tetris: conforme ves descender las piezas que construyen el universo de marca, crece la admiración por una firma que ha apostado por cuatro valores con mucho futuro: innovación tecnológica, sostenibilidad, calidad y diseño.

"Todo comenzó en 2007. Investigué, invertí y trabajé alrededor del mundo". Así lo cuenta Goyeneche, que visitó cerca de 80 compañías del mundo entero antes de trazar su plan definitivo: reciclar botellas de plástico PET y redes de pesca, para utilizarlas como materia prima de dos de sus colecciones de complementos, una nueva generación de productos fabricados con materias primas 100% recicladas y reciclables.

Goyeneche sabía que, para triunfar con su apuesta, debía romper con algunos de los mitos de la ropa reciclada. El primero de esos tabús gira en torno a la estética, y dice algo así como: "Si es reciclado... no puede ser bonito". Shopping bags como el de esta foto confirman que no es así: tras años de inversión en I+D+I, la tendencia eco-friendly ha madurado lo suficiente como para ofrecer al mercado productos sostenibles que además son estéticamente muy atractivos. Un avance que supone un gran logro para un mundo que, además de "pensar en verde" (y beber cerveza), compra con la vista. Y lo afirmaba la ahora casi centenaria diseñadora Zeisel: "Las cosas bellas hacen feliz a la gente", y los objetos cotidianos deben serlo porque "elevan el espíritu".

Shopping bag de la colección Almohada, fabricado a partir de redes de pesca.

Moda sostenible pero... ¿Sosteniendo qué?

El movimiento eco-friendly comenzó a despuntar en la moda con el cambio de siglo, y lo hizo gracias al impulso de marcas como Stella McCartney o NOIR. El nuevo número de Monocle (Issue 37-October 2010) dedica su Editorial a esta tendencia, con un titular que resume muy bien el auge de la misma: "No more secrets", y que Brûlé articula en torno al término PCI (Proximity Consumption Index): "Cuanto más personal es la relación del consumidor con un producto, - cremas, comida, etc- más quiere saber sobre su procedencia". Y es que, en una época marcada por el deseo de transparencia y el acceso a la información, el consumidor quiere estar seguro de que el artículo que consume es ético y respetuoso con el medio ambiente ... en cada uno de sus estadios de producción.

Como todo lo nuevo, a la palabra "Sostenibilidad" cuesta ponerle nombre y apellidos. Las marcas que viajan en el tren de esta tendencia lo hacen en vagones distintos: unas ponen su acento en la protección del medio ambiente, otras en los derechos de los trabajadores, y las hay que defienden la tradición del saber-hacer de un oficio o lugar... pero su destino final es siempre el mismo: un país que no es Utopía, y cuyo visado incluye un legado responsable a las generaciones venideras.

De botellas y redes de pesca

Un neceser necesita 17 botellas. Un saco pequeño, cerca de 83. Con 148 botellas se puede fabricar una de las maletas grandes. ¿Increíble? No, cierto. El reciclaje de botellas de plástico PET es el origen de la colección 1.0 de Ecoalf, una generación de productos de moda fabricados con tejidos 100% reciclados y reciclables. Esta versión 1.0 comenzó a comercializarse en 2009, y a ella le ha seguido la versión 2.0 que, como la Red, también navega... pero lo hace por un mar de verdad: son restos de redes de pesca que, al reciclarse, dan lugar a un suave nylon con el que confeccionar prendas de moda.

El proceso de reciclaje

"El inconformismo forma parte de nuestro ADN: es la energía vital que provoca no conformarnos con lo establecido, buscar siempre otra perspectiva, que haga posible mantener y fomentar el cambio de manera sostenible". Y tanto: el círculo de su apuesta por el reciclaje es cerrado de verdad: el cliente final, una vez adquirida una prenda de Ecoalf, puede entregar el artículo usado y hacerse con un bono descuento para comprar otro. Su prenda utilizada volverá a ser reciclada... y transformada en un nuevo artículo Ecoalf.

No es sólo cuestión de márketing, es una cuestión de futuro

La apuesta de Ecoalf por la moda sostenible llega en tiempos difíciles, y aunque tiene mucho de osada, su objetivo último no es la "innovación en tiempos de crisis". Es una cuestión de futuro:"El planeta no genera recursos a la velocidad que nosotros los consumimos", afirma Goyeneche, así que, tarde o temprano... unos y otros tendremos que replantearnos el uso y consumo de los bienes a nuestro alcance. La celeridad con la que engullimos las materias primas de la Tierra es una realidad que no entiende de tiempos adversos, y que la diseñadora italiana de joyas Delfina Delettrez ya definió con urgencia y decisión en su última colección de joyas: "Yo tengo una hija, y quiero darle un mundo mejor".

Colección joyas de Delfina Delettrez

Soluciones creativas a desafíos actuales

"Smart has de plans, stupid has de stories", cuenta Diesel en su última campaña. Las dos colecciones de Ecoalf: "Sal & Pimienta" y la colección "Almohada" cuentan la historia de un producto flexible, con alta resistencia al desgaste, impermeable, ligero y suave al tacto, y están dirigidas a un público urbano, joven y comprometido con el medio ambiente.

"En los momentos en que el reino de lo humano me parece condenado a la pesadez, pienso que debería volar como Perseo a otro espacio. No hablo de fugas al sueño de lo irracional. Quiero decir que he de cambiar mi enfoque, he de mirar al mundo con otra óptica, otra lógica, otros medios de conocimiento y verificación". Lo contaba el escritor Italo Calvino, hablando de la ligereza en "Seis propuestas para el próximo milenio", el libro de cabecera de grandes creativos como el italiano Felice Limosani. Y no pude evitar acordarme de esa cita al leer, en la descripción de la colección Ecoalf, la palabra "ligera". Estúpido, muy estúpido.

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Relatos de Moda... ¿con los cinco sentidos?

Era Primavera y Madrid respiraba un divertido jaleo. Había quedado con Antonio Núñez para una entrevista que más tarde se titularía "En busca del relato perdido". Antonio es autor de "Será mejor que lo cuentes", el manual en castellano para los amantes del Storytelling, el arte de contar historias... aplicado a instituciones, marcas y productos:

"Por tradición oral, por definición, el relato lo asociamos a la palabra, pero realmente no tiene porqué. Hay relatos musicales a partir de notas en una escala, y hay imágenes que configuran relatos, como ocurre cada vez más en el mundo de la moda. Hay también relatos hechos con fragancias....". Los hay, los hay. Hemos ido en busca de algunos... y aquí están.

RELATOS DE MODA... CON LOS CINCO SENTIDOS

1. LA VISTA

El desfile de Karlota Palas/SS 2011 fue un espectáculo visual. La bloguera Miss at La Playa, testigo presencial de aquella pasarela, lo contaba así: "Los modelos llevaban incienso consumiéndose en sus bolsillos, y el humo que salía de ellos hacía parecer que la ropa estaba quemándose en ese momento. Un efecto increíble" .

Vista del incienso, antes del desfile... Foto: Miss at La Playa

El efecto del humo sobre los diseños "quemados" Foto: Miss at La Playa

2. EL OÍDO

No hacen falta palabras. Just Do it: dale al play...

Nike music shoes, para los amantes de la música... y la marca

3. EL GUSTO

La comida, convertida en eje de este simpático relato de la bloguera Shopaholic.: ¡Las modelos también comen!

(Por fortuna) Las modelos también comen... Via Shopaholic.

4. EL TACTO

¿Imaginas unas zapatillas fabricadas con redes de pesca? Ahora ya puedes bucear por el fondo del mar y sentir el cálido tacto de la arena en tus pies: La marca Ecoalf ha construído un interesante universo de marca en torno a la Eco-moda: Este sneaker de la colección "Almohada" está fabricado con redes de pesca: por cada 135 gr. de red sale 1m de tejido.

Sneaker fabricado a partir de redes de pesca, de la nueva Ecoalf

5. EL OLFATO

¿A qué huelen las palabras? La Maison Margiela juega con ellas para construir su nueva fragancia, Untitled. Esta marca nos gusta tanto, que ya es un habitual de Coolnalism, por su "Vuelta a la naturaleza"

La alemana Daniela Andrier cuenta que la Maison Margiela le pidió un perfume muy "verde", que recordara a la Naturaleza, como el olor de las hojas al roce con las manos.

¡Que tengas una semana muy de 5!

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Las dos en el clavo de Louis...

"Érase una vez una marca de lujo llamada Louis Vuitton que medía muy bien sus actuaciones publicitarias. Mientras otras de su sector hacían cientos y cientos de acciones, ella se guardaba de no desparramar su imagen de marca. Por eso, nunca aparecía en TV. Pero un buen día de 2008, la marca decidió que había llegado el momento de dar el salto, y de la mano de Ogilvy Paris, Louis hizo su gran debut en televisión, un spot que recordaba un poco al poema Ítaca de Kavafis, y que gustó mucho a todo el mundo:

Pasaron los años. Una crisis horrible arrasó los mercados, y las marcas de lujo, que con tantos excesos habían perdido sus verdaderas señas de identidad, se vieron obligadas a dejar atrás el lujo masivo y volver a sus orígenes, "apelando de nuevo a conceptos como la herencia, la calidad de marca o la tradición". Vuitton, consciente de que el mercado se regía por nuevas reglas, optó por una estrategia sutil, delicada y sumamente inteligente. Se llamaba Nowness... y es su nuevo blog:

Un lugar en la 2.0 que habla de muchas otras cosas que no son ellos: cultura, música, moda, arte... Son "Dayly exclusives for you to love" que contagian a la suya propia, creando un universo de marca... tan aspiracional como su marca de lujo. Porque, como cuenta Mark Tungate en esta entrevista, "las marcas de lujo nos hacen soñar". Y colorín colorado, seguro que este cuento todavía no se ha acabado".

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Esa otra forma de vender on-line...

"There is something about fashion that can make people really nervous". Anna Wintour, en"The September Issue".

El mes de Septiembre llega con muchos "issues". Mientras Zara ultima sus preparativos para la apertura de su tienda on-line el próximo 02.09, el 16.09 H&M hará las veces con la presentación de su renovado espacio para Europa. El e-commerce comienza a ser territorio comanche, y va a ser emocionante, muy emocionante, ver cómo estas marcas resuelven su premiere digital...

INVENTORY MAGAZINE, ESA OTRA FORMA DE VENDER ON-LINE

Es elegante, sofisticada y sencilla. Contiene cultura de moda y moda (por ese orden), un delicado diseño y ese algo personal, genuino y distinto, señal indefectible que distingue a las marcas más cool.

Qué: Inventory Magazine, "A curation of ideas in Product, Craft and Culture", un espacio en la web donde la cultura de moda y la moda de culto viven juntas, revueltas... y a disposición de la Mastercard del cliente.

Quién: Ryan Willms, editor jefe y director creativo.

Cómo: "Inventory comenzó como un espacio donde escribir sobre productos y cosas que nos interesaban personalmente. Mucha de la gente, de las marcas y de los productos que nos interesaban no tenían casi cobertura en medios por aquel tiempo, así que decidimos entrevistarles y fotografiar las historias que queríamos leer nosotros mismos".

Dónde: Toronto, Canadá.

Por qué: El camino que recorrió Willms comenzó en la cultura de moda y acabó por crear un espacio comercial habitado por marcas que respiran el mismo aire "único". El site es interesante por su flexibilidad y su capacidad para hacer convivir un magazine impreso con una tienda on-line y un espacio físico en el corazón de Vancouver, un lugar que es al mismo tiempo boutique, estudio creativo, sede del magazine .... muy renacentista 2.0.

Emocionante, el mes de Septiembre va a ser muy emocionante...

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Love it?

First Person. Inventory Magazine's Ryan Wills edits with quiet confidence.

Pitti-A flor de piel

Hemos vuelto. Felices por el trabajo, y con una gran noticia que compartir, muy pronto en Coolnalism. Había mucho que ver en la feria del Pitti de Florencia. Pero de todo, me quedo con los tattoos. Atrás quedaron las calaveras: flores, formas lozanas y dulces son ahora la alfombra de una moda que toma el mismísimo cuerpo como medio de expresión. Detener la mirada en sus brazos era casi como salir (por un momento) a pasear al parque. "Al ritmo de la naturaleza", le hemos llamado aquí a esta tendencia que lleva meses haciéndonos disfrutar, presente en la moda, la decoración, la arquitectura... y el mismo cuerpo.

Aquí te dejo con mis capturas. "A flor de piel" es el nombre del álbum, y lo hemos acompañado con esta canción (¡gracias Altea!) Hay algún tattoo "de antigua generación" que se ha colado en la galería, seguro que adivinas cuál es. Y nada, ¡que tengas un jueves muy natural!

Las afinidades (s)electivas

"El destino nos concede nuestros deseos, pero sólo para poder darnos algo que está por encima de ellos". Goethe, Las afinidades electivas.

El arte de las sinergias (del griego, "cooperacion") es antiguo y se parece un poco al tres en raya. Ficha va ficha viene, hay un punto en el que las piezas se encuentran, y con ella llega el estallido de color.

Éstas dos llevaban de viaje por mi mente varios días: el pabellón de mimbre de la Expo de Shangai, y la colección de tejidos de Knoll Luxe diseñada por las hermanas Rodarte. La culpa la tienen sus curvas... y ese amor por la búsqueda de un espacio común, afinidades (s)electivas que regalan fichas de colores que evocan conceptos tales como: Natural. De profundis. Y con volumen.

Benedetta Tagliabue cuenta que su pabellón expresa la atención a un mundo más natural, la arquitectura del futuro, pero con apego a los materiales naturales, buscando los orígenes y el pasado artesanal que, según ella, no está reñido con la innovación. Y al hablar del mimbre, -que es tan chino como español-, decía: "No es fácil la comunicación con gente lejana. Con el mimbre busco eso. Se trabaja de idéntica forma en ambos países desde hace siglos. Antes del lenguaje verbal está el manual, y allí es más fácil encontrarnos".

Kate y Laura Mulleavy son el alma de Rodarte. Licenciadas en Historia del arte y Literatura respectivamente, este mes de mayo lanzan una colaboración de lujo con la división textil de Knoll, Knoll Luxe. ¿El proyecto? Una colección de ocho tejidos, que llevan los nombres de los poetas favoritos de Kate y Laura. Versos de Auden, Parker, Cummings o Emerson desfilan en silencio tras el suave ondear de los pliegues en movimiento. The Cooper-Hewit National Design Museum eligió a Emerson para su Rodarte-Quicktake, (al tejido, al tejido... el poeta falleció hace más de un siglo), y este vídeo lo cuenta la mar de bien.

Natural. Profundo. Y con volumen... Más allá de nuestros límites. Allí, donde la Naturaleza primitiva nos recuerda que hay algo por encima de nosotros. (....mmm.... como por ejemplo.... ¿...una nube de ceniza? ;))

¡Buen finde!

Historia de un billete (falso) de 100 euros

Billetes de 100 euros les esperaban sobre el pupitre. Desgraciadamente, los billetes eran falsos. Afortunadamente, era obvio. Por suerte, la gente que copaba el aula de Esecav no había venido esa tarde a ganar dinero, sino a una presentación de 2 horas, aperitivo del curso sobre Coolhunting y moda que comenzamos este próximo Sábado, 15 de Mayo.

Un billete falso, dos preguntas verdaderas: La primera decía así: "Si este billete fuera real, ¿qué comprarías con él?"

Curiosamente, Zara fue la gran ganadora. Curiosamente, todas las personas que optaron por Zara se referían a una prenda que habían re-que-te-fichado ya... pero todavía no habían podido adquirir: ¿La moda como deseo?

Pero no sólo. Una chica hubiera dado su billete como entrada para unos Louboutin, (Nunca una suela contuvo tantas promesas). Otra deseó ir a una boutique especial, ésa donde comprar piezas únicas, - ¿La moda como expresión de la individualidad?- y evitar así el sonrojo (o no, depende) del que llega a un evento y descubre que Massimo Dutti es un lugar donde otra gente también va a comprar.

Hubo quien compró experiencia: Un billete a Barcelona donde "descubrir algún lugar original y encontrar una pieza especial", quien prefirió gastarlos en un mercadillo de segunda mano (¿La moda como imaginario que contiene historias viejas que se vuelven nuevas?) y quien apostó decididamente por la optimizacion de la inversión: "Un Outlet donde encontrar: 1) Un pantalón jeans, 2) Un pantalón más de vestir, 3) Varias camisetas básicas. 4) Y el resto, complementos para poder coordinar diferentes looks". (Viva el concepto de la Play-Fashion, un concepto que acuñé pensando en las Playlist del Itunes, y que dice algo sí como: "no es lo que compro, es cómo lo combino").

Este curso promete, promete mucho...

♥ Foto: La semana que viene, si el volcán no me lo impide, viajaré a Paris... Y no paro de pensar en esta película... Porque hace mucho tiempo que no iba a Paris. Porque voy a entrevistar a una persona muy guay, y porque... ¡finalmente otra vez!, podré ver a Maloles y a Virginie. Sí, la verdad es que, por estas y otras muchas cosas, Paris je t'aime!